SONJA BROWN
Vincent van Gogh, een van die mees gevierde kunstenaars in die geskiedenis, word dikwels onthou vir sy lewendige skilderye, sy stryd met geestesiektes en sy tragiese lewensverhaal. Daar is egter baie minder bekende feite oor hom wat ‘n dieper, meer komplekse prentjie van die man agter die meesterstukke openbaar. Hier is ‘n paar interessante en minder bekende feite oor Vincent van Gogh:
Hy het net een skildery gedurende sy leeftyd verkoop
Ondanks die feit dat Van Gogh vandag een van die bekendste skilders in die wêreld is, het Van Gogh net een skildery gedurende sy leeftyd verkoop: “Die Rooi Wingerd” in 1890. Dit is vir 400 frank deur Anna Boch, ‘n Belgiese kunstenaar en kunsversamelaar, gekoop. Sy gebrek aan kommersiële sukses gedurende sy lewe het bygedra tot sy gevoelens van mislukking en wanhoop.
Hy was vier tale magtig
Van Gogh was ‘n ywerige leser en was vlot in Nederlands, Frans, Engels en Duits. Hy het baie in hierdie tale gelees en dikwels verwys na literêre werke in sy briewe aan sy broer, Theo. Sy liefde vir letterkunde het sy artistieke visie beïnvloed, en hy het dikwels inspirasie gevind in die werke van onder andere Charles Dickens, Victor Hugo en Émile Zola.
Hy was aanvanklik ‘n sendeling
Voordat Van Gogh hom ten volle tot kuns verbind het, het hy as sendeling in ‘n arm mynstreek in België genaamd die Borinage gewerk. Hy het tussen die mynwerkers gewoon en hul swaarkry gedeel en selfs die meeste van sy besittings weggegee om hulle te help. Sy diep empatie vir die werkende armes het later die onderwerpe van sy vroeë werke beïnvloed, soos “The Potato Eaters”.
Hy het nie begin skilder tot sy laat 20’s nie
Van Gogh het nie begin skilder voordat hy 27 jaar oud was nie, relatief laat vir ‘n kunstenaar. Voor dit het hy verskeie loopbane probeer, insluitend werk as kunshandelaar, onderwyser en sendeling. Ten spyte daarvan dat hy laat begin het, het hy meer as 2 100 kunswerke geskep, insluitend ongeveer 860 olieverfskilderye, in net ‘n dekade voor sy dood.
Sy ikoniese styl het laat in sy loopbaan ontwikkel
Die lewendige, kolkende styl waarvoor Van Gogh die bekendste is, het eers in die laaste paar jaar van sy lewe na vore gekom. Sy vroeëre werke was donkerder en somberder, wat die invloed van Nederlandse genre-skilderkuns en die harde realiteite van die boerelewe weerspieël. Sy verhuising na Parys in 1886 het hom blootgestel aan die helder kleure en gewaagde tegnieke van die Impressioniste, wat sy styl omskep het in die een wat ons vandag herken.
Hy het bo-oor van sy eie werke geskilder
Vanweë finansiële beperkings en die skaarste aan materiale het Van Gogh soms doeke hergebruik deur oor vroeëre werke te verf. X-straal-analise van sy skilderye het versteekte beelde onder sommige van sy bekendste stukke aan die lig gebring. Byvoorbeeld, “Patch of Grass” het ‘n portret van ‘n vrou wat onder die oppervlaklaag se verf versteek is.
Hy was behep met Japannese kuns
Van Gogh is diep beïnvloed deur Japannese houtblokafdrukke, wat in sy tyd gewild was in Europa. Hy het die eenvoud, gewaagde kleure en gebruik van plat areas in Japannese kuns bewonder, en dit het sy eie werk aansienlik beïnvloed. Hy het selfs sy eie weergawes van Japannese afdrukke geskep en die estetiese daarvan in sy komposisies ingewerk.
Hy het sy bekendste werke in ‘n sielkundige asiel geskep
Van Gogh het homself vrywillig in die Saint-Paul-de-Mausole-asiel in Saint-Rémy-de-Provence opgeneem ná sy berugte oorsnyvoorval. Tydens sy jaar-lange verblyf het hy van sy bekendste werke geskilder, insluitend “Starry Night”, “Irisses” en “The Wheat Field with Cypresses.” Die rustige dog onstuimige landskappe rondom die asiel het hom diep geïnspireer.
Hy het byna ‘n professionele geestelike te word
Van Gogh se pa was ‘n pastoor, en Vincent het self daarna gestreef om in sy pa se voetspore as ‘n predikant te volg. Hy het teologie gestudeer en as prediker in Engeland en België gewerk. Nadat hy egter die toelatingseksamen tot die Skool vir Teologie in Amsterdam gedruip het en met die rigiede leerstellings van die kerk gesukkel het, het hy besluit om eerder kuns na te streef, aangesien dit ‘n ander manier is om sy spiritualiteit uit te druk.
Sy beroemde sonneblomme is in twee verskillende reekse geverf
Van Gogh het twee afsonderlike reekse sonneblomme geskilder. Die eerste, wat in 1887 in Parys geskep is, het sonneblomme uitgebeeld wat op die grond lê, terwyl die tweede, wat in 1888-1889 in Arles geskilder is, sonneblomme in vase gerangskik het. Hierdie laasgenoemde skilderye was bedoel om die Geel Huis in Arles te versier waar hy gehoop het om ‘n kunstenaarskolonie saam met Paul Gauguin te vestig.
Sy briewe bied diepgaande insigte
Van Gogh was ‘n produktiewe briefskrywer, en sy korrespondensie met sy broer Theo bied diepgaande insigte in sy gedagtes, stryd en artistieke proses. Hierdie briewe, wat meer as 800 tel, is waardevolle historiese dokumente wat Van Gogh se komplekse persoonlikheid en sy meedoënlose strewe na artistieke uitdrukking openbaar ten spyte van sy geestesgesondheidsuitdagings.
Hy het ‘n noue verhouding met sy broer Theo gehad
Vincent se jonger broer Theo was sy naaste vertroueling, finansiële ondersteuner en emosionele anker dwarsdeur sy lewe. Hulle verhouding was sentraal in Van Gogh se vermoë om aan te hou skilder, ten spyte van sy stryd met armoede en geestesongesteldheid. Theo het as kunshandelaar gewerk en sy broer se werk onvermoeid bevorder, hoewel Vincent se sukses postuum gekom het.
Sy dood bly ‘n raaisel
Die omstandighede rondom Van Gogh se dood word steeds gedebatteer. Alhoewel daar algemeen geglo word dat hy aan ‘n selftoegediende skietwond gesterf het, dui sommige onlangse teorieë daarop dat hy moontlik per ongeluk deur plaaslike seuns geskiet is. Van Gogh self het glo gesê: “Moenie iemand beskuldig nie; dit is ek wat myself wou doodmaak,” maar die ware gebeure van daardie dag bly onduidelik.
Vincent van Gogh se lewe is gekenmerk deur passie, kreatiwiteit en diepgaande stryd. Hierdie minder bekende feite bied ‘n blik op die veelsydige aard van ‘n kunstenaar wie se werk steeds diep aanklank vind by mense regoor die wêreld, wat ons herinner aan die skoonheid en kompleksiteit van die menslike ervaring.